O této moderní galerii ve tvaru kvádru, téměř celé prosklené, umístěné na konci Pařížské ulice u Vltavy vedle brutalistní stavby bývalého hotelu InterContinental, dnes hotelu Fairmont Golden Prague, přímo naproti budovy Právnické fakulty, jsem psal na i60 krátce po jejím otevření 12. září 2025 první výstavou pod názvem Bod 0 (viz www.i60.cz/clanek/detail/37208/nova-budova-galerie-v-prazske-parizske-ulici-kodlcontemporary).
Do galerie je volný vstup vchodem po sejití schodiště z nižší úrovně ulice směrem k nábřeží. Pokud jste galerii dosud ještě nenavštívili, můžete tak učinit nyní v rámci výstavy The Space Between, která bude otevřena až do 22. března 2026, denně kromě pondělí nejméně od 12 do 18 hodin. Název výstavy je proveden na skleněné ploše vedle vchodu (viz úvodní obrázek k článku).
Výstava zkoumá prostor jako aktivní prvek uměleckého díla, místo, kde se střetávají hmota, světlo a lidské vnímání. Sochy, světelné objekty i instalace tu pracují s prázdnem, světlem a napětím mezi tvary. Mezery zde nejsou prázdné. Jsou plné významu.
Vystavujícími autory jsou Magdalena Jetelová, dvojice Stanislav Libenský & Jaroslava Brychtová, Michal Škoda, Jan Poupě a Veronika Hapchenko, jejichž díla spojuje zájem o vztah mezi objektem, prostorem a divákem, což dokumentují ukázky vystavených děl, které jsem vyfotografoval.
Česko-německá sochařka, fotografka a výtvarnice konceptuálních projektů Magdalena Jetelová (viz https://cs.wikipedia.org/wiki/Magdalena_Jetelová) vešla do povědomí české veřejnosti osudem svého díla, téměř třímetrové dřevěné židle umístěné na kamenném říčním molu nad vltavským jezem kousek od Muzea Kampa, která uplavala za povodně v srpnu 2002, aby se nakonec na své místo vrátila. V KodlContemporary Jetelová vystavuje mimo jiné díla Objekt z roku 1989 a Dandelion, pyrotechnickou kresbu na plátně z roku 2025, při níž využila k tvorbě otisků chmýří pampelišky (anglicky právě dandelion) oheň, výbušniny a dýmovnice.
Od dvojice Stanislav Libenský & Jaroslava Brychtová, která zásadně ovlivnila vývoj sochařského skla a jeho architektonické využití ve 20. století (viz www.kodlcontemporary.com/cs/umelci/stanislav-libensky-a-jaroslava-brychtova/), jsem vybral na ukázku dílo Arcus I, které vznikalo v letech 1990 až 1991 a je kombinací taveného, leštěného a broušeného skla ve tvaru oblouku či klenby.
Michal Škoda v malbě, kresbě nebo instalacích využívá geometrie (viz www.kvalitar.cz/cz/umelci/michal-skoda). Ukázky jsou trojrozměrná díla kombinovanou technikou na dřevě z let 2023 a 2024 a dvojrozměrné dílo tužkou na papíře z roku 2020. Všechna díla jsou bez názvu.
Jan Poupě (nar. 1988) má osobitý umělecký jazyk založený na zkoumání struktur a hledání hranic perspektivy, optiky a geometrie obecně (viz www.kvalitar.cz/cz/umelci/jan-poupe). Na výstavě je umístěno několik jeho olejomaleb na plátně s názvy Červený prostor, Zkapalnění či Portál.
Veronika Hapchenko je současná výtvarná umělkyně (nar. 1995 v Kyjevě), která žije a tvoří v Krakově v Polsku. Zkoumá utopické, okultní a ezoterické motivy přítomné v sovětské ideologii (viz https://culture.pl/pl/tworca/veronika-hapchenko pouze v polštině). Na výstavě je její dílo Fontána z roku 2024 provedené akrylem a inkoustem.
A až si prohlédnete výstavu, můžete zavítat do hotelu Fairmont Golden Prague a dát si buď kávu v baru Coocoo’s Nest v přízemí hotelu nebo si zajít na pivo do restaurace Green House (vstup buď přízemím hotelu nebo z Dvořákova nábřeží po lávce). Tankovou plzeň tam mají za přijatelných 86 Kč za půllitr či 76 Kč za třetinku. A samozřejmě přitom můžete obdivovat v přízemí hotelu uměleckou výzdobu (bližší bylo uvedeno v mém článku o hotelu na odkazu www.i60.cz/clanek/detail/36348/dalsi-obnoveny-luxusni-hotel-na-praze-1-fairmont-golden-prague).
